Première

(See below for the English version)

Prenons une femme aujourd’hui.
Une femme artiste d’aujourd’hui.
Une femme artiste ambitieuse d’aujourd’hui.
Une femme artiste, mère, fille, soeur, amoureuse, qui travaille.
Bref, une femme de notre temps.
Elle souhaite être la première, la première de sa classe.
Elle veut tout, tout de suite. Elle le mérite, après tout.
Elle veut exceller en tout et n’a pas peur de le dire.
Elle voudrait aussi que ce soit comme la première fois. Comme la toute, toute première fois.

Avec Première, Chloé Déchery s’attelle à un nouveau projet de création qui met en jeu, de façon partagée, avec humour, avec irrévérence, au bord du fil parfois, les questions de l’ambition féminine, des schéma de réussite et de l’invention de soi. 
Pour ce faire, elle développe un travail de recherche scénique qui incorpore des éléments et matériaux empruntés à d’autres champs d’activité – la chanson populaire, le jardinage, le déguisement, la théorie féministe, le code constitutionnel – pour interroger, sur les modes du dépliement et du déploiement, ce qu’une parole prononcée par une artiste femme, sur un plateau, c’est-à-dire une parole publique qui mobilise des imaginaires, décline des identités et tente de se déjouer des assignations, peut engager de soi, grâce au discours performatif, au récit spéculatif et à la puissance transformatrice de la scène.

Le projet, actuellement en phase de recherche et développement sur l’année 2019-2020, se déploie à partir de trois entrées (ou « modules » ou « blocs »):

  • une pièce, soit le récit et solo performatif d’une femme plurielle, sous le regard d’une plante verte, qui imagine et déploie, sur scène, différentes figures d’invention de soi – figures repoussoir ou figures sublimées (la diva, le monstre, la jardinière, l’amoureuse) – pour convoquer et faire advenir des formes communautaires d’existence où la mise en partage, la réciprocité et l’interdépendance peuvent prévaloir sur le destin individuel et les schémas de réussite normés. En inventant des figures spéculatives et alternatives de soi, ce sont aussi des formes communautaires d’existence que l’on imagine; communautés temporaires et fragiles, mais solidaires, amoureuses et également utopiques.
  • une conférence performée, issue de collecte d’entretiens et de récits de vie d’artistes femmes du XXème et XXIème siècles et fondé sur un travail de recherche historiographique. Cette forme, entre la conférence savante et la performance, se propose d’explorer la construction de l’identité professionnelle en art à partir des question du nom et de la réputation. Qu’est-ce que cela signifie quand une artiste femme signe pour un.e autre (auteur.trice fantôme ou « nègre »), prend le nom d’un.e autre (« pseudonyme »), se fait passer pour quelqu’un d’autre (« hétéronyme ») ou décide de disparaître entièrement du champ public (« anonyme »)?
  • un film d’entretiens avec des artistes femmes senior qui constituera une ressource et une histoire orale des généalogies, trajectoires d’influence et relations solidaires qui peuvent se dessiner entre des générations d’artistes femmes.

L’une de premières hypothèses de ce travail multi-disciplinaire (théâtre, performance, danse, musique, vidéo) postule la puissance émancipatrice et ludique de l’invention de soi à travers les figures de l’alter ego (mythifié et abject). En examinant les schémas de représentation liés à l’excellence et au succès, il sera question de s’interroger sur la « fama » (le nom, la réputation) tout autant que sur l’ «in-fame» (l’anonymat, l’obscurité).

Pour ce travail, Chloé Déchery est accompagnée de Charlotte Couturier, artiste scénique et vocale, professeuse d’expression orale, Raphaëlle Doyon, Maîtresse de conférences en études théâtrales et spécialiste en études de genre, de Deborah Pearson, autrice et dramaturge et de Benoît Verjat, graphiste et scénographe.

Le projet est accueilli en résidences de recherche au Studio-théâtre de Vitry, au 104 et à Critical Path à Sydney en Australie.


– ENGLISH VERSION –

« Première » is:

  • a one-woman play (in dialogue with a plant)
  • a lecture-performance about alter ego in a matrimonial history of art
  • a film of interviews with senior female artists.

In French, “Première” means the opening night.
It also designates the woman who is the first one; the woman who excels at what she does.

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Let us picture a woman in today’s world.
A woman who happens to be an artist in today’s world.
An ambitious female artist in today’s world.
A woman who happens to be an artist, a working mother, a daughter, a sister, a colleague, a lover, a friend.
Let’s call her a woman of our times.
She wants to be the very first, the first one.
She wants to enter into the light; make an entrance that counts; she wants to shine.
She wants it all and she wants it all now. She deserves it, after all.
She wants to excel in everything and is not afraid of saying so.
She also wishes it could be like the first time, the very first time.

With Première, Chloé Déchery is developing a new performance project that seeks out to articulate questions around female ambition, authorship, success/failure and the reinvention of the self through performative speech and speculative fiction.

One of the first hypothesises of the work is to invest in the emancipatory and playful potential of the alter ego, either searching for aggrandizing, mythological figures of the self or seeking to explore abject and infamous alter egos. In the word “infamous” lies the latin root “fama”, that is the « name » that brings the reputation, the recognition, the fame. We will look at what happens when we renounce both our names and our reputation.

For this project, Chloé Déchery is developing performance work that borrows from other fields and activities ranging from popular music, fancy dressing-up,  gardening, feminist theory, law texts to the format of the academic conference or the professional TV interview. She seeks to interrogate how discourses and gestures delivered by a female artist can emerge and take place on stage, that is how words and actions can take place in the public sphere, informing new imageries, declining plural and contradictory identities, beyond dualist attributions, and therefore questioning, with lightheartedness and humor, issues revolving around female ambition, creativity and the joy of failure.

For this project, Chloé Déchery is collaborating with Charlotte Couturier, performance and musical artist, vocal coach; Raphaëlle Doyon, lecturer in theatre studies at Paris 8 university, expert in theatre and gender studies; Deborah Pearson, writer, playwright, performer and dramaturge and Benoît Verjat, graphic designer and scenographer.

The project is developed with the support of Studio-théâtre de Vitry, the 104 and Critical Path, in Sydney, Australia.

Credits

Un projet de Chloé Déchery
Interprété par Chloé Déchery
En collaboration avec Raphaëlle Doyon, chercheuse en arts du spectacle et études de genre; Charlotte Couturier, artiste scénique et vocale; Deborah Pearson, dramaturge et autrice, et Benoît Verjat, graphiste et scénographe.
Une production Moustache
Avec le soutien du Studio-théâtre de Vitry, du 104 et de Critical Path à Sydney, Australie.

Further information

For further information, including tech requirements and sample press releases, please contact Chloé on chloe@chloedechery.com